En la pintura, así como en los proyectos de intervención de espacio o instalaciones que he realizado hasta ahora, hay dos temas principales generadores de los recursos conceptuales y visuales que me han permitido concebir las obras. Ellos son el tema del jardín y el tema del universo: la tierra y el cielo. Por un lado, la representación de una metáfora del paraíso perdido, y por el otro, todo aquello que tiene que ver con el espacio exterior, incluyendo la ciencia ficción. La abstracción del jardín y la abstracción de la estratosfera han sido desde el principio los dos polos entre los cuales se mueve el péndulo de mi investigación como creadora. El porqué de estos dos mundos específicos tiene que ver con mi historia personal, con los sueños de infancia, con situaciones placenteras y lúdicas; y han sido esenciales propulsores imaginativos, así como propiciadores de mi pasión por la Creación.

Tanto el jardín como el cosmos presentan una fuerte carga espiritual y poética, ambos son naturaleza esplendorosa, espectacular, amorosa, testimonio abrumador de la obra de Dios. De lo pequeño a la inmensidad, de lo cercano a lo inalcanzable, de lo tangible a lo abstracto. Encuentro una idea de gran sugestividad en las infinitas extensiones de azul profundo, interrumpidas con esferas luminosas, estrellas y cuerpos solares, galaxias, estelas incandescentes. Los viajes interestelares, toda una estética del cine sobre el espacio y el futuro, me motivan a producir imágenes relacionadas con este segmento de nuestra realidad que nos parece ilusorio por su lejanía. La fantasía de tocar el cielo continua cautivando al ser humano, y las estrellas serán por la eternidad fuente de ensoñación. Yo me dejo envolver por estas  resonancias poéticas que repercuten incesantemente en mi hacer creador, deseando provocar en el espectador una emoción de carácter bucólico así como una reflexión sobre nuestro asombroso entorno.

Del Cosmos al Jardín

La exposición “Del Cosmos al Jardín”, concebida especialmente para el Museo de los Niños, mostrará diferentes obras representativas de lo que ha sido mi producción como pintora desde el inicio de la vocación, con el objeto de que los niños se aproximen al mundo de una artista contemporánea que utiliza distintos recursos para comunicar un concepto pictórico, espacial y poético relacionado con algunos aspectos del universo interior y exterior de los seres humanos.

En el lado izquierdo de la Galería de Arte se exhibirán tres obras distintas relativas al tema del cosmos, colocadas en las áreas de exhibición 1, 2 y 3. En el espacio de la derecha de la sala o área de exhibición 4, se desarrollará una instalación titulada “Séptimo Jardín III”; y en la pared a la derecha que se ve desde la fachada irá un “mural” de elementos tridimensionales que salen de dicha pared titulado “Jardín del Cosmos”.

Se abarcarán con estas obras temas como la pintura, el dibujo, el collage, el color, el espacio cósmico, la biósfera, el arco-iris, la selva amazónica, introducidos a través de la saturación del sentido de la vista, relacionando el arte con la naturaleza y la ciencia. Las obras en las áreas 1, 2 y 3 se apreciarán alternativamente con y sin lentes 3-D.

En el Área 1, en las tres paredes principales en ángulo, se instalará la obra Espacio 1 realizada sobre papel con acrílico, creyón, creyón de cera, creyón de óleo, pastel y carboncillo. En el piso irá una reproducción digital de una pintura semejante a la de la pared, para que los niños puedan pisarla, y sentir que realmente “entran” adentro de la obra. Representará el cosmos en formación, el caos cobrando orden, con el dibujo como técnica predominante. Esta obra hace referencia a los trabajos por mi realizados a finales de los años 80. Ejemplo: “La Trinidad”, 1990, acrílico sobre papel, 2.73 x 9.75 mt., colección Banco Mercantil, Caracas.

En el Área 2 se instalará un políptico, titulado Espacio 2, realizado en acrílico sobre tela. Representará una visión particular del universo sideral con cuerpos estelares sugeridos a través del recurso de la pintura. En el piso irá una reproducción digital de una pintura semejante a la de la pared, para que los niños puedan pisarla, y sentir que realmente “entran” adentro de la obra. Espacio 2 es una obra fraccionada semejante a las realizadas a partir del año 93, las cuales presentan múltiples vistas imaginarias del cosmos. Como ejemplo están “Universo”, 1994, acrílico sobre papel, 9.70 x 7.40 mt. expuesta en la Galería de los Espacios Unión, Caracas, y “Sinfonía en Azul”, para la IV Bienal de Guayana, en Ciudad Bolívar, colección Museo Alejandro Otero.

En el Área 3 se instalará otro tríptico, Espacio 3, un collage de gran formato en acrílico, creyones y papel, con una serie de elementos que salen hasta 50 centímetros de la obra, generando una nueva dimensión. En el piso irá una reproducción digital de una pintura semejante a la de la pared, para que los niños puedan pisarla, y sentir que realmente “entran” adentro de la obra. Será un espacio pictórico en tres dimensiones, que magnificará las propiedades del collage bidimensional, esa característica propia de los que he creado hasta ahora en donde las partes encoladas parecen flotar sobre una pintura-fondo. En Espacio 3 se materializará esta sensación de profundidad al realizar la obra tanto sobre las paredes como en el espacio frente a la superficie pintada. Las formas que salen de la pintura producirán una ilusión de dimensiones adicionales, como “ventanas” que se abren sobre universos paralelos en una secuencia paradójica semejante a la de los espejos encontrados. Este tipo de obra las vengo creando desde el año 95, y surgen después de haber realizado varias intervenciones tridimensionales en diversos espacios arquitectónicos.

Las tres obras abarcarán aproximadamente las mismas dimensiones de las paredes que las contienen: 235 x 110 cm. el primer panel, 235 x 210 cm. el panel central, y 235 x 110 cm. el tercer panel, de cada una de las tres áreas. Las obras se colocarán a 10 cm. del piso y a 15 cm. del techo (si la altura del techo es 2.60 mt). Ellas se diferencian en cuanto a técnica, concepto y resultado, y sin embargo pertenecen todas a una misma familia, a un mismo universo de creación pictórica.

Séptimo Jardín III es una instalación con un sistema de representación metafórico sobre la relación hombre-naturaleza, a través de los siguientes recursos conceptuales: luz, color y selva. La luz y el color ponen en evidencia nuestra relación con el universo por medio del sentido de la vista, y la contemplación de la selva hace referencia a la zona amazónica como región paradisíaca anhelada, una bendición utópica que queremos y debemos preservar. La obra tiene dimensiones variables y comprende elementos como prismas, fuentes de luz, formas en acetato transparente, hilos de nylon, vasijas, agua, imágenes fotográficas y película refractaria 3M.

Jardín del Cosmos está compuesto por 105 elementos de distintas formas en madera forrados con tela pintada en acrílico (pedazos de cuadros sobre tela). En la mitad inferior de la pared estos elementos recuerdan formas vegetales relativas al jardín, y en la mitad superior de la pared los elementos son mas bien cósmicos, como etrellas, soles, nubes. La obra se ve desde afuera de la Sala de Arte, ilustrando el título de la exposición “Del Cosmos al Jardín”.

Patricia Van Dalen

Octubre 1999